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CRITICS CHOICE AWARDS 2015: Os vencedores

Posted in Prêmios with tags , , , , , , , , , , , , , , , on 16 de janeiro de 2015 by Lucas Nascimento

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Chega de prêmios por hoje? Nada! Saíram os vencedores do Critics Choice Awards!

Confira:

MELHOR FILME

Boyhood: Da Infância à Juventude

MELHOR ATOR

Michael Keaton | Birdman

MELHOR ATRIZ

Julianne Moore | Para Sempre Alice

MELHOR ATOR COADJUVANTE

J.K. Simmons | Whiplash: Em Busca da Perfeição

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE

Patricia Arquette | Boyhood: Da Infância à Juventude

MELHOR ATOR/ATRIZ JOVEM

Ellar Coltrane | Boyhood: Da Infância à Juventude

MELHOR ELENCO

Birdman

MELHOR DIRETOR

Richard Linklater | Boyhood: Da Infância à Juventude

MELHOR ROTEIRO ORIGINAL

Birdman | Alejandro G. Iñarritu, Nicolas Giacobone, Alexander Dinelaris, Jr., Armando Bo

MELHOR ROTEIRO ADAPTADO

Garota Exemplar | Gillian Flynn

MELHOR FOTOGRAFIA

Birdman | Emmanuel Lubezki

MELHOR DIREÇÃO DE ARTE

O Grande Hotel Budapeste

MELHOR MONTAGEM

Birdman

MELHOR FIGURINO

O Grande Hotel Budapeste

MELHOR MAQUIAGEM & CABELO

Guardiões da Galáxia

MELHORES EFEITOS VISUAIS

Planeta dos Macacos: O Confronto

MELHOR ANIMAÇÃO

Uma Aventura LEGO

MELHOR FILME DE AÇÃO

Guardiões da Galáxia

MELHOR ATOR EM FILME DE AÇÃO

Bradley Cooper | Sniper Americano

MELHOR ATRIZ EM FILME DE AÇÃO

Emily Blunt | No Limite do Amanhã

MELHOR COMÉDIA

O Grande Hotel Budapeste

MELHOR ATOR EM COMÉDIA

Michael Keaton | Birdman

MELHOR ATRIZ EM COMÉDIA

Jenny Slate | Obvious Child

MELHOR FILME DE FICÇÃO CIENTÍFICA/TERROR

Interestelar

MELHOR FILME ESTRANGEIRO

Força Maior

MELHOR DOCUMENTÁRIO

Life Itself

MELHOR CANÇÃO ORIGINAL

“Glory” – Common/John Legend | Selma

MELHOR TRILHA SONORA

Birdman | Antonio Sanchez

CRITICS CHOICE AWARDS 2015: Os indicados

Posted in Prêmios with tags , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , on 15 de dezembro de 2014 by Lucas Nascimento

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Birdman: o campeão de indicações

Confira agora os indicados do Critics Choice Awards 2015!

MELHOR FILME

O Abutre

Birdman

Boyhood: Da Infância à Juventude

Garota Exemplar

O Grande Hotel Budapeste

Invencível

O Jogo da Imitação

Selma

A Teoria de Tudo

Whiplash: Em Busca da Perfeição

MELHOR ATOR

Benedict Cumberbatch | O Jogo da Imitação

Ralph Fiennes | O Grande Hotel Budapeste

Jake Gyllenhaal | O Abutre

Michael Keaton | Birdman

David Oyelowo | Selma

Eddie Redmayne | A Teoria de Tudo

MELHOR ATRIZ

Jennifer Aniston | Cake

Marion Cottilard | Dois Dias, Uma Noite

Felicity Jones | A Teoria de Tudo

Julianne Moore | Para Sempre Alice

Rosamund Pike | Garota Exemplar

Reese Witherspoon | Livre

MELHOR ATOR COADJUVANTE

Josh Brolin | Vício Inerente

Robert Duvall | O Juiz

Ethan Hawke | Boyhood: Da Infância à Juventude

Edward Norton | Birdman

Mark Ruffalo | Foxcatcher: Uma História que Chocou o Mundo

J.K. Simmons | Whiplash: Em Busca da Perfeição

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE

Patricia Arquette | Boyhood: Da Infância à Juventude

Jessica Chastain | A Most Violent Year

Keira Knightley | O Jogo da Imitação

Emma Stone | Birdman

Meryl Streep | Caminhos da Floresta

Tilda Swinton | Expresso do Amanhã

MELHOR ATOR/ATRIZ JOVEM

Ellar Coltrane | Boyhood: Da Infância à Juventude

Ansel Egort | A Culpa é das Estrelas

Mackenzie Foy | Interestelar

Jaeden Lieberher| St. Vincent

Tony Revolori | O Grande Hotel Budapeste

Quvenzhane Wallis | Annie

Noah Wiseman | The Babadook

MELHOR ELENCO

Birdman

Boyhood: Da Infância à Juventude

Caminhos da Floresta

O Grande Hotel Budapeste

O Jogo da Imitação

Selma

MELHOR DIRETOR

Wes Anderson | O Grande Hotel Budapeste

Ava DuVernay | Selma

David Fincher | Garota Exemplar

Alejandro G. Iñarritu | Birdman

Angelina Jolie | Invencível

Richard Linklater | Boyhood: Da Infância à Juventude

MELHOR ROTEIRO ORIGINAL

O Abutre | Dan Gilroy

Birdman | Alejandro G. Iñarritu, Nicolas Giacobone, Alexander Dinelaris, Jr., Armando Bo

Boyhood: Da Infância à Juventude | Richard Linklater

O Grande Hotel Budapeste | Wes Anderson e Hugo Guiness

Whiplash: Em Busca da Perfeição | Damien Chazelle

MELHOR ROTEIRO ADAPTADO

Garota Exemplar | Gillian Flynn

Invencível | Joel Coen & Ethan Coen, Richard LaGravenese, William Nicholson

O Jogo da Imitação | Graham Moore

Livre | Nick Hornby

A Teoria de Tudo | Anthony McCarten

Vício Inerente | Paul Thomas Anderson

MELHOR FOTOGRAFIA

Birdman | Emmanuel Lubezki

O Grande Hotel Budapeste | Robert Yeoman

Interestelar | Hoyte Van Hoytema

Invencível | Roger Deakins

Mr. Turner | Dick Pope

MELHOR DIREÇÃO DE ARTE

Birdman

Caminhos da Floresta

Expresso do Amanhã

O Grande Hotel Budapeste

Interestelar

Vício Inerente

MELHOR MONTAGEM

Birdman

Boyhood: Da Infância à Juventude

Garota Exemplar

Interestelar

Whiplash: Em Busca da Perfeição

MELHOR FIGURINO

Caminhos da Floresta

O Grande Hotel Budapeste

Malévola

Mr. Turner

Vício Inerente

MELHOR MAQUIAGEM & CABELO

Caminhos da Floresta

Foxcatcher: Uma História que Chocou o Mundo

Guardiões da Galáxia

O Hobbit: A Batalha dos Cinco Exércitos

Malévola

MELHORES EFEITOS VISUAIS

Guardiões da Galáxia

O Hobbit: A Batalha dos Cinco Exércitos

Interestelar

No Limite do Amanhã

Planeta dos Macacos: O Confronto

MELHOR ANIMAÇÃO

Uma Aventura LEGO

Os Boxtrolls

Como Treinar o seu Dragão 2

Festa no Céu

Operação Big Hero 6

MELHOR FILME DE AÇÃO

Capitão América 2 – O Soldado Invernal

Corações de Ferro

Guardiões da Galáxia

No Limite do Amanhã

Sniper Americano

MELHOR ATOR EM FILME DE AÇÃO

Bradley Cooper | Sniper Americano

Tom Cruise | No Limite do Amanhã

Chris Evans | Capitão América 2 – O Soldado Invernal

Brad Pitt | Corações de Ferro

Chris Pratt | Guardiões da Galáxia

MELHOR ATRIZ EM FILME DE AÇÃO

Emily Blunt | No Limite do Amanhã

Scarlett Johansson | Lucy

Jennifer Lawrence | Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1

Zoe Saldana | Guardiões da Galáxia

Shailene Woodley | Divergente

MELHOR COMÉDIA

Anjos da Lei 2

Birdman

O Grande Hotel Budapeste

St. Vincent

Top Five

MELHOR ATOR EM COMÉDIA

Jon Favreau | Chef

Ralph Fiennes | O Grande Hotel Budapeste

Michael Keaton | Birdman

Bill Murray | St. Vincent

Chris Rock | Top Five

Channing Tatum | Anjos da Lei 2

MELHOR ATRIZ EM COMÉDIA

Rose Byrne | Vizinhos

Rosario Dawson | Top Five

Melissa McCarthy | St. Vincent

Jenny Slate | Obvious Child

Kristen Wigg | The Skelleton Twins

MELHOR FILME DE FICÇÃO CIENTÍFICA/TERROR

The Babadook

Expresso do Amanhã

Interestelar

Planeta dos Macacos: O Confronto

Sob a Pele

MELHOR DOCUMENTÁRIO

Citizenfour

Glen Campbell: I’ll Be Me

Jodorowsky’s Dune

Last Days in Vietnam

Life Itself

The Overnighters

MELHOR FILME ESTRANGEIRO

Força Maior

Ida

Jodorowsky’s Dune

Last Days in Vietnam

Life Itself

The Overnighters

MELHOR CANÇÃO ORIGINAL

“Big Eyes” – Lana Del Rey | Grandes Olhos

“Everything is Awesome” – Jo Li and the Lonely Island | Uma Aventura LEGO

“Glory” – Common/John Legend | Selma

“Lost Stars” – Keira Knightley | Mesmo Se Nada Der Certo

“Yellow Flicker Beat” – Lorde | Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1

MELHOR TRILHA SONORA

Birdman | Antonio Sanchez

Garota Exemplar | Trent Reznor & Atticus Ross

Interestelar | Hans Zimmer

O Jogo da Imitação | Alexandre Desplat

A Teoria de Tudo | Johann Johannsson

Os vencedores serão anunciados em 15 de Janeiro.

CRITICS CHOICE AWARDS 2014: Os vencedores

Posted in Prêmios with tags , , , , , , , , , , , , , , , , on 17 de janeiro de 2014 by Lucas Nascimento

TWELVE YEARS A SLAVE

E confira a seguir os vencedores do Critics Choice Awards 2014:

MELHOR FILME

12 Anos de Escravidão

MELHOR DIRETOR

Alfonso Cuarón | Gravidade

MELHOR ATOR

Matthew McConaughey | Clube de Compras Dallas

MELHOR ATRIZ

Cate Blanchett | Blue Jasmine

MELHOR ATOR COADJUVANTE

Jared Leto | Clube de Compras Dallas

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE

Lupita Nyong’o | 12 Anos de Escravidão

MELHOR ATOR/ATRIZ JOVEM

Adele Exarchopoulos | Azul é a Cor Mais Quente

MELHOR ELENCO

Trapaça

MELHOR ROTEIRO ORIGINAL

Ela | Spike Jonze

MELHOR ROTEIRO ADAPTADO

12 Anos de Escravidão | John Ridley

MELHOR FOTOGRAFIA

Gravidade

MELHOR DIREÇÃO DE ARTE

O Grande Gatsby

MELHOR MONTAGEM

Gravidade

MELHOR FIGURINO

O Grande Gatsby

MELHOR MAQUIAGEM

Trapaça

MELHORES EFEITOS VISUAIS

Gravidade

MELHOR ANIMAÇÃO

Frozen – Uma Aventura Congelante

MELHOR FILME DE AÇÃO

O Grande Herói

MELHOR ATOR EM FILME DE AÇÃO

Mark Whalberg | O Grande Herói

MELHOR ATRIZ EM FILME DE AÇÃO

Sandra Bullock | Gravidade

MELHOR COMÉDIA

Trapaça

MELHOR ATOR EM FILME DE COMÉDIA

Leonardo DiCaprio | O Lobo de Wall Street

MELHOR ATRIZ EM FILME DE COMÉDIA

Amy Adams | Trapaça

MELHOR FICÇÃO CIENTÍFICA/TERROR

Gravidade

MELHOR FILME ESTRANGEIRO

Azul é a Cor Mais Quente

MELHOR DOCUMENTÁRIO

20 Feet from Stardom

MELHOR CANÇÃO

“Let it Go” – Frozen – Uma Aventura Congelante

MELHOR TRILHA SONORA

Gravidade

Indicados ao CRITICS CHOICE AWARDS 2014

Posted in Prêmios with tags , , , , , , , , , , , , , , , , , , on 16 de dezembro de 2013 by Lucas Nascimento

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Bora lá, agora quem divulgou sua lista indicados é o Critics Choice Awards, que – como o próprio nome já diz – traz os favoritos da critica americana. Confira:

MELHOR FILME

12 Anos de Escravidão

Capitão Phillips

Dallas Buyers Club

Ela

Gravidade

Inside Llewyn Davis – Balada de um Homem Comum

O Lobo de Wall Street

Nebraska

Trapaça

Walt nos Bastidores de Mary Poppins

MELHOR DIRETOR

Alfonso Cuaron | Gravidade

Paul Greengrass | Captão Phillips

Spike Jonze | Ela

Steve McQueen | 12 Anos de Escravidão

David O. Russell | Trapaça

Martin Scorsese | O Lobo de Wall Street

MELHOR ATOR

Christian Bale | Trapaça

Bruce Dern | Nebraska

Chiwetel Ejiofor | 12 Anos de Escravidão

Tom Hanks | Capitão Phillips

Matthew McConaughey | Dallas Buyers Club

Robert Redford | Até o Fim

MELHOR ATRIZ

Cate Blanchett | Blue Jasmine

Sandra Bullock | Gravidade

Judi Dench | Philomena

Brie Larson | Short Term 12

Meryl Streep | Álbum de Família

Emma Thompson | Walt nos Bastidores de Mary Poppins

MELHOR ATOR COADJUVANTE

Barkhad Abdi | Capitão Phillips

Daniel Brühl | Rush: No Limite da Emoção

Bradley Cooper | Trapaça

Michael Fassbender | 12 Anos de Escravidão

James Gandolfini | À Procura do Amor

Jared Leto | Dallas Buyers Club

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE

Scarlett Johansson | Ela

Jennifer Lawrence | Trapaça

Lupita Nyong’o | 12 Anos de Escravidão

Julia Roberts | Álbum de Família

June Squibb | Nebraska

Oprah Winfrey | O Mordomo da Casa Branca

MELHOR ATOR/ATRIZ JOVEM

Asa Butterfield | Ender’s Game – O Jogo do Exterminador

Adele Exarchopoulos | Azul é a Cor Mais Quente

Liam James | The Way Way Back

Sophie Nelisse | A Menina que Roubava Livros

Tye Sheridan | Amor Bandido

MELHOR ELENCO

12 Anos de Escravidão

Álbum de Família

O Lobo de Wall Street

O Mordomo da Casa Branca

Nebraska

Trapaça

MELHOR ROTEIRO ORIGINAL

Blue Jasmine | Woody Allen

Ela | Spike Jonze

Inside Llewyn Davis – Balada de um Homem Comum | Joel & Ethan Coen

Nebraska | Bob Nelson

Trapaça | Eric Singer & David O. Russell

MELHOR ROTEIRO ADAPTADO

12 Anos de Escravidão | John Ridley

Álbum de Família | Tracy Letts

Antes da Meia-Noite | Richard Linklater, Ethan Hawke e Julie Delpy

Capitão Phillips | Billy Ray

O Lobo de Wall Street | Terence Winter

Philomena | Steve Coogan & Jeff Pope

MELHOR FOTOGRAFIA

12 Anos de Escravidão

Gravidade

Inside Llewyn Davis – Balada de um Homem Comum

Nebraska

Os Suspeitos

MELHOR DIREÇÃO DE ARTE

12 Anos de Escravidão

Ela

O Grande Gatsby

Gravidade

O Hobbit: A Desolação de Smaug

MELHOR MONTAGEM

12 Anos de Escravidão

Capitão Phillips

Gravidade

O Lobo de Wall Street

Rush: No Limite da Emoção

Trapaça

MELHOR FIGURINO

12 Anos de Escravidão

O Grande Gatsby

O Hobbit: A Desolação de Smaug

Trapaça

Walt nos Bastidores de Mary Poppins

MELHOR MAQUIAGEM

12 Anos de Escravidão

O Hobbit: A Desolação de Smaug

O Mordomo da Casa Branca

Rush: No Limite da Emoção

Trapaça

MELHORES EFEITOS VISUAIS

Além da Escuridão – Star Trek

Círculo de Fogo

Gravidade

O Hobbit: A Desolação de Smaug

Homem de Ferro 3

MELHOR ANIMAÇÃO

Os Croods

Frozen – Uma Aventura Congelante

Meu Malvado Favorito 2

Universidade Monstros

O Vento está Soprando

MELHOR FILME DE AÇÃO

Além da Escuridão – Star Trek

Gravidade

Homem de Ferro 3

Jogos Vorazes: Em Chamas

Lone Survivor

Rush: No Limite da Emoção

MELHOR ATOR EM FILME DE AÇÃO

Henry Cavill | O Homem de Aço

Robert Downey Jr. | Homem de Ferro 3

Brad Pitt | Guerra Mundial Z

Mark Whalberg | Lone Survivor

MELHOR ATRIZ EM FILME DE AÇÃO

Sandra Bullock | Gravidade

Jennifer Lawrence | Jogos Vorazes: Em Chamas

Evangeline Lilly | O Hobbit: A Desolação de Smaug

Gwyneth Paltrow | Homem de Ferro 3

MELHOR COMÉDIA

À Procura do Amor

As Bem Armadas

É o Fim

Heróis de Ressaca

Trapaça

The Way Way Back

MELHOR ATOR EM FILME DE COMÉDIA

Christian Bale | Trapaça

Leonardo DiCaprio | O Lobo de Wall Street

James Gandolfini | À Procura do Amor

Simon Pegg | Heróis de Ressaca

Sam Rockwell | The Way Way Back

MELHOR ATRIZ EM FILME DE COMÉDIA

Amy Adams | Trapaça

Sandra Bullock | As Bem Armadas

Greta Gerwig | Frances Ha

Julia Louis-Dreyfus | À Procura do Amor

Melissa McCarthy | As Bem Armadas

MELHOR FICÇÃO CIENTÍFICA/TERROR

Além da Escuridão – Star Trek

Gravidade

Guerra Mundial Z

Invocação do Mal

MELHOR FILME ESTRANGEIRO

Azul é a Cor Mais Quente

A Caça

The Great Beauty

The Past

Wadjda

MELHOR DOCUMENTÁRIO

20 Feet from Stardom

The Act of Killing

Blackfish

Stories We Tell

Tim’s Vermeer

MELHOR CANÇÃO

“Atlas” – Jogos Vorazes: Em Chamas

“Happy” – Meu Malvado Favorito 2

“Let it Go” – Frozen – Uma Aventura Congelante

“Ordinary Love” – Mandela: Long Walk to Freedom

“Please Mr. Kennedy” – Inside Llewyn Davis – Balada de um Homem Comum

“Young & Beautiful” – O Grande Gatsby

MELHOR TRILHA SONORA

12 Anos de Escravidão

Ela

Gravidade

Walt nos Bastidores de Mary Poppins

Os vencedores serão anunciados em 16 de Janeiro.

O Incógnito Oscar 2013 | Volume II: Categorias Técnicas

Posted in Prêmios with tags , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , on 19 de fevereiro de 2013 by Lucas Nascimento

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Oscar não é só sobre as estrelas, é também para premiar o esforçado trabalho de dezenas (e até centenas) de pessoas que se dedicam às categorias técnicas de um filme. E elas são muito mais interessantes de analisar, vamos à parte 2 do especial:

OBSERVAÇÕES:

  • Clique nos nomes de cada profissional para conferir seu histórico de indicações ao Oscar
  • Abaixo de cada perfil estão os prêmios que cada filme já garantiu na respectiva categoria

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Ajudando a transformar a visão do diretor em realidade, o diretor de fotografia possui um dos mais importantes cargos, analisando luzes, cores, sombras, mise en scène, entre muitos outros… Os indicados são:

007 – Operação Skyfall | Roger Deakins

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O vigésimo terceiro filme de James Bond pode não ser o melhor da franquia, mas inubitavelmente é o mais bonito. Com o veterano Roger Deakins no comando da fotografia, Operação Skyfall é recheado de cenas visualmente deslumbrantes. A paleta de cores alterna de locação a outra (mais quente em Istambul e Macau, fria e cinzenta em Londres e no clímax na Escócia) e Deakins utiliza-se muito bem das sombras e luzes durante toda a projeção. Mas o maior feito da área é realmente nas cenas em Xangai, em especial a luta que ocorre em meio à agua-viva holográfica de um outdoor, que produz um tom azulado espetacular. Um trabalho meticuloso de um especialista no assunto, e que – por sinal – ainda carece de uma estatueta na estante…

  • American Society of Cinematographers

Anna Karenina | Seamus McGarvey

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Graças às sempre adoráveis distribuidoras nacionais, Anna Karenina só estreia por aqui em 15 de Março (e como não trocamos o valor insubstituível de uma confortável sala de cinema, não nos renderemos ao download ilegal, certo?), então não será possível fazer uma análise muito profunda sobre sua direção de fotografia. Já tendo sido indicado por sua colaboração anterior com Joe Wright (Desejo & Reparação, em 2008), Seamus McGarvey promove a essa nova visão do clássico de Leo Tolstói uma bela combinação de sombras e cores contrastantes, gerando uma textura muito elegante. Agora, não tendo visto o filme, não posso ir além de dizer que é um trabalho muito bonito.

As Aventuras de Pi | Claudio Miranda

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Assim como Mauro Fiore em Avatar, Claudio Miranda conseguiu estabelecer belíssimas imagens, mesmo que a maioria destas tenham sido criadas em um computador. É de se ficar besta com as paisagens que parecem terem saídos de uma pintura, especialmente nas cenas em que Pi está no bote em alto-mar e o céu e o oceano fundem-se em um só, graças ao reflexos das limpíssimas águas. Não só visualmente maravilhoso, também ilustra a dualidade que As Aventuras de Pi carrega na questão de realidade e ficção, a opção de se ter duas histórias. Outro destaque é o uso de 3D, que Miranda e Ang Lee usam bem e trazem um recurso até então inédito: a manipulação da proporção da tela, em função deste – reparem que a tela “transforma-se” em widescreen durante o ataque dos peixes voadores, como forma de salientar o movimento e quantidade. Lindo trabalho.

  • BAFTA
  • Critics Choice Awards

Django Livre | Robert Richardson

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A Academia adora Robert Richardson e também adora um bom faroeste. O cinematógrafo vencedor da categoria no ano passado (e indicado por sua colaboração anterior com Tarantino, em Bastardos Inglórios0 confere à Django Livre lindas tomadas externas que revelam os campos, lagos e montanhas do sul dos EUA; paisagens típicas de um faroeste, digamos. Já sua iluminação em interiores é dotada de um tom predominantemente quente e pasteurizado, especialmente na residência de Calvin Candie (cuja decoração à velas justifica a a escolha de tais cores). Também gosto do uso de luzes fortes jogadas nas costas dos personagens, característica que tem se mostrado muito presente em suas colaborações com Tarantino. Mais um excelente trabalho de Richardson.

Lincoln | Janusz Kaminski

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É impressionante se compararmos o trabalho de fotografia de Janusz Kaminski aqui em Lincoln como o de sua indicação anterior, Cavalo de Guerra. Mostra como o onipresente colaborador de Steven Spielberg sabe alternar as cores de acordo com a temática da narrativa: se o drama de Primeira Guerra trazia planos coloridos e vivos, ele garante um visual sombrio para a cinebiografia de Abraham Lincoln. Adotando uma lógica visual que consiste em interiores escuros com grandes feixes de luz entrando pelas janelas (algo que remete ligeiramente ao trabalho de Barry Lyndon), Kaminski utiliza desta durante toda a projeção, o que representa como o protagonista está sempre mergulhado nas trevas – e quando este alcança a vitória, o personagem enfim atravessa as cortinas e é engolido pela luminosidade externa, em um ato simbólico muito inteligente.

APOSTA: As Aventuras de Pi

QUEM PODE VIRAR O JOGO: Skyfall

MEU VOTO: Skyfall

FICOU DE FORA: Batman – O Cavaleiro das Trevas Ressurge | Wally Pfister

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O fiel colaborador de Christopher Nolan já foi indicado ao Oscar por 4 de seus 7 trabalhos com o diretor. Na conclusão da trilogia do Homem-Morcego, ele mantém a eficaz manipulação das luzes e sombras, ajudando a criar uma aura dark e fria ao longo da projeção – ainda que este seja o filme de Batman com mais cenas diurnas da trilogia. Além do ótimo trabalho visual, Wally Pfister ainda trabalhou com as câmeras IMAX, que representam mais da metade das cenas do filme, alcançando um resultado grandioso.

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Para povoar a história de personagens e situações, cenários – sejam digitais ou construídos – são essenciais, assim como a equipe que os desenha/projeta antes de lhes dar vida. Os indicados são:

Anna Karenina | Sarah Greenwood & Katie Spencer

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Novamente, não assisti a Anna Karenina, mas sua ambientação de época já seria o suficiente para abocanhar uma indicação nesta categoria. Abraangendo o período do czarismo russo do século XIX, o desenho de produção é eficaz e faz jus à grandiosidade faraônica do período. No entanto, o que me chamou a atenção sobre esta nova versão é o fato desta ser executada de forma teatral; dessa forma, os cenários vão alternando como se fossem apenas um, localizado em um imenso palco com direito a cortinas. Muito interessante.

  • ADG – Filme de Época
  • Critics Choice Awards

As Aventuras de Pi | David Gropman & Anna Pinnock

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As lindas imagens que a fotografia de Claudio Miranda ilustra com magistral beleza começaram aqui, com os desenhos e planejamentos do departamento de arte. Não só é fiel às descrições do livro – que trazem a ideia de um oceano tão limpo e reluzente, que se crie a ilusão de que este “funde-se” ao céu, graças ao reflexo – mas também é competente ao criar belas imagens a partir de um cenário limitado. Claro que há diversas cenas com locação na Índia e cenários de interiores, mas nenhuma que se equipare ao “mar de nuvens”.

  • ADG – Filme de Fantasia

O Hobbit: Uma Jornada Inesperada | Dan Hennah, Ra VincentSimon Bright

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Mesmo quem não é fã da saga de Peter Jackson sobre a Terra Média (eu), deve admitir que o trabalho de direção de arte nos filmes é espetacular (sim, eu admito). Trazendo de volta ambientes já conhecidos da trilogia Senhor dos Anéis (como a compacta, porém aconchegante, toca de Bilbo Bolseiro e as fantásticas torres de Valterra) e também nos apresentando a algumas novidades – ainda que sejam familiares, como a origem dos trolls petrificados – o trabalho do desenho de produção é fabuloso. Acho particularmente fascinante a sombria caverna que serve de palco às “charadas no escuro”, que não só é eficiente visualmente, mas também contribui imensamente para o tom da cena.

Lincoln | Rick Carter & Jim Erickson

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Ao contrário de seu longa anterior, Steven Spielberg não se concentrou nos campos de batalha do período que resolveu abordar. Assim, os congressos e aposentos americanos de Lincoln se sobressaem às trincheiras e plantações rurais que Rick Carter havia criado para Cavalo de Guerra. Uma produção imensa e que recria  cuidadosamente ambientes históricos, em especial a Casa Branca que é sempre marcada pelas sombras e inúmeras pilhas de livros e documentos, salientando a “bagunça” daquele lugar. De forma similar, o Congresso nem se preocupa em separar oponentes, dando lugar à constantes intrigas por mantê-los tão próximos um do outro. E até onde percebi, a maioria dos cenários não é digital.

Os Miseráveis | Eve Stewart & Anna Lynch-Robinson

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Mesmo que utilize de greenscreens artificiais que comprometem o trabalho dos outros departamentos (o de atuação, principalmente) em alguns momentos, o design de produção de Os Miseráveis é competente ao recriar a Paris do período da Revolução Francesa , no século XVIII. E como o título já indica, o longa explora as classes mais baixas, desde os bares sujos e bagunçados (como a propriedade dos vigaristas Thénardier) até a passarela das prostitutas (cuja estrutura é de clara influência teatral). Os grandes parlamentos e igrejas também são bem utilizados e contrastam com os ambientes descritos anteriormente – e o fato de a maioria destes serem reais e de imensa escala é ainda melhor para a imersão na história.

  • BAFTA

APOSTA: Anna Karenina

QUEM PODE VIRAR O JOGO: As Aventuras de Pi

MEU VOTO: Os Miseráveis

FICOU DE FORA: Batman – O Cavaleiro das Trevas Ressurge | Nathan Crowley, Kevin Kavanaugh e Paki Smith

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A conclusão da trilogia do Batman de Christopher Nolan foi completamente esquecida pela Academia, que não lembrou do filme em nenhuma categoria. Uma ação injusta já que – mesmo não sendo um longa impecável como o antecessor – Batman – O Cavaleiro das Trevas Ressurge é impecável em sua área técnica, especialmente em seu grandioso design de produção. Eficiente ao retratar as ruas de Gotham devastadas e os esconderijos subterrâneos do herói e do antagonista Bane, ainda há a prisão localizada dentro de um poço enorme; não só uma construção (real) impressionante, mas também uma metáfora brilhante para a jornada de Bruce Wayne.

montagem

Se há um departamento que é essencial – e também um dos meus preferidos – é a montagem. É preciso habilidade para montar o filme, lhe fornecer o ritmo e tom apropriado e, claro, eliminar cenas desnecessárias. Os indicados são:

Argo | William Goldenberg

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Muitos críticos disseram que Argo parece dois filmes diferentes graças à sua mistura de tensão e humor. Tendo como dois focos narrativos principais um grupo de reféns escondidos no Irã e a equipe da CIA de Tony Mendez, a montagem de William Goldenberg é eficiente ao equilibrar em doses apropriadas esses dois “gêneros” distintos. Se em uma hora o espectador se diverte com o humor irreverente das cenas em Hollywood, Goldenberg logo nos lembra das vidas humanas que estão em risco do outro lado do mundo. Além dessa boa divisão, a montagem também merece créditos pela urgência na cena do aeroporto e pelo uso de imagens reais ao longo da narrativa.

  • ACE Eddie Awards
  • BAFTA

As Aventuras de Pi | Tim Squyres

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Centrado em um único personagem que encontra-se preso em um ambiente limitado durante quase toda a projeção, a montagem de Tim Sqyres para As Aventuras de Pi é eficiente ao acelerar a longa passagem dos dias em uma série de transições, optando por fades ou por um tipo mais dinâmico (como na imagem acima, em que amão de Pi fica em 1º plano ao passo em que as cenas vão passando). Tal recurso também é usado para marcar as passagens entre a história que é contada e aquele que a conta, no caso o envelhecido Pi. O equilíbrio entre essas narrativas contribue para que a experiência não torne-se cansativa.

A Hora Mais Escura | William Goldenberg & Dylan Tichenor

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Com uma dupla indicação na categoria deste ano, William Goldenberg se alia a Dylan Tichenor para colar e organizar todos os intrincados eventos que compõem a caçada por Osama Bin Laden em A Hora Mais Escura. Adotando uma estrutura composta por segmentos (recurso que me remeteu à divisão de Cães de Aluguel, entre outros), a dupla compressa acontecimentos que se passam em um intervalo de 8 anos em uma duração de quase 3 horas. E mesmo que o primeiro ato do filme seja cansativo em circunstância da absurda quantidade de nomes e datas, Goldenberg e Tichenor organizam bem as informações e provocam tensão nas horas certas graças a seus cortes rápidos – mas que nunca chegam ao ponto de tornar a ação incompreensível.

O Lado Bom da Vida | Jay Cassidy & Crispin Struthers

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Ao ver a lista dos indicados desta categoria, minha maior surpresa (seguida imediatamente de uma sensação de “WTF”) foi encontrar O Lado Bom da Vida. E só quando assisti ao filme percebi que o trabalho de Jay Cassidy e Crispin Struthers é realmente digno do prêmio, e também um dos principais motivos pelo longa de David O. Russell funcionar tão bem. Tendo que lidar com doses de comédia e drama (meio como faz Argo), a dupla oferece velocidade às cenas de passagem de tempo e ajuda a tornar as cenas de dança – principalmente a do clímax – mais empolgantes, isso sem exagerar no excesso de cortes de rápidos. Durante toda a projeção, o filme tem um ótimo ritmo e que se mantém eficiente até o segundo final.

  • ACE Eddie Awards – Musical/Comédia

Lincoln | Michael Kahn

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Mais um grande colaborador de Steven Spielberg, Michael Kahn é o responsável por juntar com competência todos os inúmeros diálogos e debates políticos em Lincoln. Com cortes “básicos” na maior parte do filme (sendo interessante como este utiliza pouquíssimos na introdução do protagonista, deixando a tomada progredir livremente), o trabalho de Khan se sobressai ao interligar eventos em diferentes tempos, como a sequência que traz as tentativas dos eleitores de conseguir – através de múltiplas fontes – votos para a 13ª Emenda. O demérito é quando Kahn aposta em algumas transições pavorosas (irônico, após ter garantido duas brilhantes em Cavalo de Guerra e As Aventuras de Tintim), especialmente aquela que traz a imagem de Lincoln aparecendo na chama de uma vela.

FICOU DE FORA: A Viagem | Alexander Berner

(as imagens abaixo não se referem a um momento específico do longa, apenas para ilustrar as 6 narrativas que este abraange)

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O que realmente me impressiona na montagem perfeita de A Viagem, não é apenas o fato de o longa manter-se eficaz em seu ritmo e equilibrar com eficiência suas 6 (isso mesmo, 6) narrativas que ocorrem em diferentes períodos da História. O que realmente impressiona é que Alexander Berner conseguiu sozinho administrá-las com perfeição, fazendo uso de transições espertas (especialmente aquelas que respeitam a lógica visual das diferentes ambientações) e cortes com intensidade apropriada ao momento específico. Como deixar um trabalho desses de fora?

APOSTA: Argo

QUEM PODE VIRAR O JOGO: A Hora Mais Escura

MEU VOTO: Argo

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A menos que seja um filme pornográfico, os atores precisam de roupas; que variam de época, tamanho e estilo, adequando-se à sua narrativa e ao personagem. Os indicados são:

Anna Karenina | Jacqueline Durran

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Disparado como favorito da categoria, Jacqueline Durran veste as personagens em mais uma versão da clássica obra russa. Ambientando-se no período czarista, o trabalho da figurinista segue os padrões daquela época, porém – considerando o apelo mais “moderno” do diretor Joe Wright -, notam-se características mais contemporâneas (Durran disse ter se inspirado em modelos dos anos 50, por exemplo). A vaidade da personagem-título é bem representada por seus apurados vestidos e jóias; a maioria destes adotando um padrão de cores frio e com acessórios que suportem as baixas temperaturas da Rússia. Novamente, não vi o filme mas parece digno da vitória.

  • Costume Designers Guild – Filme de Época
  • BAFTA

Branca de Neve e o Caçador | Colleen Atwood

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A releitura dark/gótica para as clássicas personagens do conto dos irmãos Grimm (ou da animação da Disney, como preferir) é certamente uma das poucas qualidades de Branca de Neve o Caçador. Trazendo grande influência de seu trabalho com os últimos filmes de Tim Burton, Colleen Atwood acerta ao adicionar novas características aos personagens (como o traje do Caçador, que traz inúmeras machadinhas) e pelos espetaculares vestidos da Rainha Rowena, especialmente aquele que é formado por diversos corvos. Meu preferido dentre os indicados.

Espelho, Espelho Meu | Eiko Ishioka

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E a Academia entrou na febre da Branca de Neve, mas se o longa de Rupert Sanders apostava num visual mais sujo e que remetesse mais à obra dos Grimm, Espelho, Espelho Meu abraçou desvergonhadamente as cores e elementos alegres da versão Disney. Não assisti ao filme (e não pretendo, sinceramente), mas pela pesquisa de imagens que fiz, o maior acerto fica novamente com a antagonista da história, sempre trajando vestidos repletos de detalhes.

Lincoln | Joanna Johnston

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Em um vasto trabalho de pesquisa a bibliotecas e arquivos históricos, Joanna Johnston recriou com fidelidade os ternos e vestidos trajados por todos os políticos e familiares no período de Lincoln. Ambientado no final dos anos 1800, a figurinista acerta ao trazer quase todas as vestimentas em tons escuros e discretos, ao passo em que a Mary Todd Lincoln sempre aparece com cores radiantes e vestidos chamativos (o que traduz visualmente alguns aspectos de sua personalidade explosiva). Fora dos tribunais, Johnston também borda alguns dos uniformes utilizados em combate na Guerra Civil, separando os lados inimigos ao simplesmente trajá-los com cores diferentes.

Os Miseráveis | Paco Delgado

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Mais uma produção de época (compreendam, a Academia adora lembrar longas do tipo nessa categoria), Paco Delgado dá sua versão para as vestimentas do período da Revolução Francesa. Na saga musical de Victor Hugo, é importante notar como o figurino é essencial na representação da classe social das personagens, e como este vai se transformando à medida em que alguns ascendem (como Jean Valjean, que de condenado miserável sobe para nobre rico e elegante) e outros decaem (como a delicada Fantine, cujo rosa sensível é logo substituído por um vermelho berrante quando esta volta-se à prostituição). É de se admirar também o trabalho com as centenas de figurantes, a maioria deles trajando peças da baixa classe da sociedade.

FICOU DE FORA: Django Livre

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Da mesma forma que teve seu trabalho inexplicavelmente esnobado em Bastardos Inglórios, a segunda investida histórica de Quentin Tarantino foi esquecida. Acertando ao retratar a superioridade financeira de personagens como King Schultz e Calvin Candie (que trajam elegantes ternos e casacos), a figurinista xx ainda traz vestimentas típicas de faroeste (como a usada por Django na imagem acima) e também pelas “brincadeiras”, como a roupa inspirada na pintura The Blue Boy que o protagonista escolhe usar no início do filme.

APOSTA: Anna Karenina

QUEM PODE VIRAR O JOGO: Lincoln

MEU VOTO: Branca de Neve e o Caçador

maquiagem

A arte de enfeitar e disfarçar um artista, resultando em uma transformação do personagem, seja para envelhece-lo ou transformá-lo em um monstro. Os indicados são:

Hitchcock | Howard Berger, Peter Montagna & Martin Samuel

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Anthony Hopkins está muito parecido com Alfred Hitchcock (até as mesmas iniciais eles compartilham!). É realmente incrível o trabalho da equipe em transformar o ator no Mestre do Suspense (um muito superior a aquele do telefilme A Garota, com Toby Jones), especialmente se o olharmos de perfil. Como Hitchcock ainda não estreiou no Brasil, fica difícil saber como as próteses faciais são utilizadas e se elas favorecem o trabalho de Hopkins. Mas visualmente falando, está impecável.

O Hobbit: Uma Jornada Inesperada | Peter King, Rick Findlater & Tami Lane

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Assim como o design de produção e os efeitos visuais (que veremos logo a seguir) de O Hobbit ajudam a criar a monstros fantásticos, a maquiagem desempenha um papel tão importante quanto para alcançar esse feito. Isso porque o trabalho na composição visual de hobbits, anões e outras criaturas cujo nome me escapam à memória é quase todo real, sem computação gráfica. O destaque de Uma Jornada Inesperada fica mesmo com os 13 anões do filme, figuras que – mesmo aparentemente idênticas à distância – trazem diferentes detalhes em seus acessórios, barbas e penteados.

Os Miseráveis | Lisa Westcott & Julie Dartnell

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No trabalho de maquiagem de Os Miseráveis, o truque não foi criar monstros ou recriar diretores famosos, mas sim deixar pessoas elegantes como Hugh Jackman e Anne Hathaway em um estado decadente. A começar pelo ator, que já surge em cena com os cabelos raspados de forma brusca, com uma longa barba e até dentes podres (imagem acima). E enquanto seu Jean Valjean cresce socialmente, a Fantine de Hathaway vai pelo caminho oposto e acaba com os cabelos arrancados e com os dentes quebrados, destruindo a beleza da atriz. São boas transformações, mas é o longa menos impressionante entre os indicados.

  • BAFTA

FICOU DE FORA: A Viagem

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Quando vi pela primeira vez o elenco de A Viagem disfarçado para encarnar diversos personagens no grandioso projeto dos irmãos Wachowksi e Tom Tykwer, já apostei em sua vitória no Oscar. Imaginem minha decepção (e a de muitos outros, certamente) ao não encontrar o trabalho de maquiagem do filme entre os indicados deste ano… Homens viram mulheres, negros viram caucasianos, ocidentais viram orientais e todo o resultado é impressionante, servindo com impecável propósito à narrativa. Vai entender a ausência…

APOSTA: O Hobbit

QUEM PODE VIRAR O JOGO: Os Miseráveis

MEU VOTO: Hitchcock

efeitosvisuais

Dando vida ao que não existe, a equipe de efeitos visuais trabalha para criar personagens e ambientes digitais, buscando o realismo perfeito. Os indicados são:

As Aventuras de Pi

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Muito bem, vou ser honesto: não acho os efeitos visuais de As Aventuras de Pi perfeitos. As cenas em que a água do mar apresenta uma fosforescência durante a noite (especialmente no salto da baleia) soaram berrantemente artificiais para mim. Mas dane-se. O filme merece o prêmio aqui pelo trabalho espetacular na criação do tigre Richard Parker, uma das criaturas digitais mais realistas e expressivas que já vi na vida. Os movimentos, transformações físicas (o animal emagrece ao longo da trama) e interação com o ator Suraj Sharma são perfeitas, e seria muito fácil confundir o trabalho da Rhythm & Hues (empresa que faliu recentemente) com um tigre real, já que este é absolutamente foto-realista. O greenscreen também é muito eficiente e jamais soa falso.

  • 3 Vitórias no Visual Effects Society
  • BAFTA
  • Critics Choice Awards

Branca de Neve e o Caçador

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Assim como a direção de arte e o figurino têm forte influência de Alice no País das Maravilhas de Tim Burton, o trabalho de efeitos visuais de Branca de Neve o Caçador também bebe da mesma fonte. Grande parte do trabalho digital aqui visa preencher o vazio do greenscreen e transformá-lo em cenários fantásticos que ainda trazem diversas criaturas igualmente computadorizadas. Ao passo que o filme de Burton aumentava a cabeça de Helena Bonham Carter, a equipe dese novo filme faz um eficiente trabalho de substituição de cabeças para a criação dos anões, e “diminui” atores  como Ian McShane e Nick Frost.

O Hobbit: Uma Jornada Inesperada

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Em todas as suas viagens à Terra Média, Peter Jackson levou de brinde um Oscar nesta categoria para sua equipe da Weta. 10 anos após o fim da trilogia Senhor dos Anéis, O Hobbit traz novas tecnologias de efeitos especiais (como a câmera que diminui o tamanho dos atores a fim e transformá-los em anões, permitindo também que interagissem com outros em tamanho normal, separadamente ou não) e aprimorou diversas, como a captura de performance que o sempre talentoso Andy Serkis sempre faz bom uso; retornando aqui com o icônico Gollum. Os efeitos da Weta acertam na criação de criaturas e cenários digitais e não fosse a vitória quase certa de As Aventuras de Pi aqui, garantiria mais um trófeu para a saga de J.R.R. Tolkien.

  • Visual Effects Society – Fotografia Virtual

Prometheus

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33 anos após seu Alien – O Oitavo Passageiro vencer nesta categoria, Ridley Scott retorna à cerimônia com O “meio-que-prelúdio” do filme que o catapultou à fama, trazendo mais um elegante trabalho com efeitos visuais. A maior parte dos efeitos de Prometheus surgem aqui como o tipo que não se manifesta de forma primária, surgindo mais como greenscreen (que serve de criação para todo o planeta LV-223 e os hologramas das diferentes espaçonaves do longa) e também para realçar objetos reais. Exemplo, a desintegração do Engenheiro na cena inicial, onde a equipe recriou o ator digitalmente apenas para acertar a trajetória do líquido preto que corrói seu corpo. Os efeitos do filme são, realmente, muito eficazes.

Os Vingadores – The Avengers

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Finalmente acertaram no visual do Hulk no cinema. Após dois trabalhos que traziam efeitos visuais medíocres, enfim o Gigante Esmeralda ganha um trabalho digital decente (e que preserva com eficiência as feições de seu intérprete) em Os Vingadores. Só esse feito já seria o suficiente para indicar o longa, mas a Industrial Light & Magic também capricha com a grandiosidade de suas batalhas (que trazem diversos ambientes e personagens digitais) e na manifestação dos poderes dos heróis.

  • Visual Effects Society – Miniatura

APOSTA: As Aventuras de Pi

QUEM PODE VIRAR O JOGO: O Hobbit

MEU VOTO: As Aventuras de Pi

FICOU DE FORA: Ted

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Criado a partir de captura de performance (cujo dublê foi o próprio Seth McFarlane, diretor, roteirista e dublador do filme), o ursinho boca-suja de Ted traz um eficiente trabalho com efeitos visuais, e se estes não fossem perfeitos, o longa não funcionaria. E, de fato, a criatura surje bem carismática e realista, tendo ótima interação com o ambiente e elenco.

Fizeram as apostas? Gostaram? Comentem! Amanhã tem mais análise dos indicados com o volume dedicado às categorias de Sons e Músicas. Até lá!

Especial Oscar 2013 Completo

Vencedores do Critics Choice Awards 2011

Posted in Prêmios with tags , , , , , , , , , , , , , , , on 15 de janeiro de 2011 by Lucas Nascimento

Acaba de acontecer mais um termômetro para o Oscar 2011: o Critics Choice Awards. Sem quase nenhuma surpresa (além de A Origem perder roteiro original), confira os vencedores:

Melhor Filme

A Rede Social

Melhor Diretor

David Fincher – A Rede Social

Melhor Ator

Colin Firth – O Discurso do Rei

Melhor Atriz

Natalie Portman – Cisne Negro

Melhor Ator Coadjuvante

Christian Bale – O Vencedor

Melhor Atriz Coadjuvante

Melissa Leo – O Vencedor

Melhor Artista Jovem

Hailee Steinfeld – Bravura Indômita

Melhor Elenco

O Vencedor

Melhor Roteiro Original

O Discurso do Rei

Melhor Roteiro Adaptado

A Rede Social

Melhor Animação

Toy Story 3

Melhor Filme de Ação

A Origem

Melhor Filme de Comédia

A Mentira

Melhor Filme Estrangeiro

Os Homens que não Amavam as Mulheres

Melhor Documentário

Waiting for Superman

Melhor Canção

“If I Rise” – 127 Horas

Melhor Trilha Sonora

A Rede Social

Melhor Fotografia

A Origem

Melhor Direção de Arte

A Origem

Melhor Montagem

A Origem

Melhor Figurino

Alice no País das Maravilhas

Melhor Maquiagem

Alice no País das Maravilhas

Melhores Efeitos Visuais

A Origem

Melhor Som

A Origem

Bem esses foram os vencedores! Aproveito para lembrar aqui que o Globo de Ouro será exibido neste Domingo (16) na TNT. Publicarei mais sobre ele em breve…